<< пред. <<
Он продолжает работать, искать. Ведь все, что изображал Федотов, было им изучено в натуре. Он никогда ничего не придумывал, не сочинял. Он и купца-то с нужной для "Сватовства майора" внешностью встретил на улице и еле-еле уговорил позировать. И майора написал со знакомого офицера, а комнату увидел во время прогулки, заглянув в окно... За частным случаем художник сумел сам увидеть и зрителям показать узнаваемую жизнь России середины XIX века - обогащение купечества и начавшееся оскудение дворянства. Это оскудение продлится более полувека. В 1904 году в "Вишневом саде" А. П. Чехов покажет его конец. П. А. Федотов показал его начало.
Тот конфликт, который выдвигает Федотов в "Сватовстве майора", не выходит за пределы купеческой парадной комнаты. Но воспринимается он как конфликт универсальный. В ситуации, которую смоделировал художник, проглядываются все отношения, все характеры. Появление майора как бы все обнажило в этом доме, в этой семье, а в конце концов и в стране. Во всяком случае, именно так восприняли федотовское полотно его современники. Изобразив несуразности, видимость пристойности, художник вскрыл тем самым горькие истины своего времени - лицемерие, пошлость, расчет. Здесь действует гоголевский "смех сквозь слезы", потому что виноват прежде всего закон, по которому живут люди и которому повинуются. Таков смысл критики художника. Так воспринимали "Сватовство майора" проницательные современники Федотова. Вот слова его друга художника Л. Жемчужникова: "...зритель, с головой и сердцем, не ограничится одним смехом; и за смехом увидит слезы автора".
Такое отношение к своим персонажам позволило художнику использовать богатую палитру. Все фигуры и предметы находятся здесь в полноценном равновесии. В создании и утверждении этой гармонии участвуют цвет и свет.
Очень интересна композиция "Сватовства", как, впрочем, во всех картинах Федотова. Она сочетает в себе разные, но и равные начала. Во-первых, в ней выражен конфликт. Он раскрывается в картине как некая пружина, беря свое начало у правого края. Именно оттуда как бы расходятся основные траектории. Одна из них идет от фигуры свахи к переднему плану по фигурам матери и невесты. Другая уходит на дальний план, к купцу, к дельцу и другим второстепенным лицам. На каждой из этих линий разворачивается свое действие; невеста вот-вот убежит в свою светелку, дверь туда предусмотрительно распахнута, а приживалкам и сидельцам явно не терпится разнести новость по округе, и они готовы выскочить на улицу. Развитие всего события сосредоточено на фигурах матери и дочери - не зря они расположены точно по центру холста. Этот своеобразный "разбег" композиционных линий вносит в изображение эмоциональное напряжение и экспрессию.
Итак, наконец-то обласканный судьбой художник в 1850 году едет в Москву, чтобы после многих лет разлуки повидать родных. Он застает родной дом в печали. Одна из сестер успела овдоветь. Отец стар и немощен. За долги продали дом. Но в Москве же узнал Федотов такую радость успеха, какой не знал до сих пор. И удар по судьбе Федотова Москва нанесла первой, имя его фигурировало на следствии по делу петрашевцев, его сатирические рисунки многим не казались безобидными, и в "Москвитянине" появилась критическая статья московского профессора, не оставлявшая художнику Федотову места в "христианском обществе".
Отшатнулись испуганные меценаты, обещанную мастерскую от академии художник так никогда и не получил, пособие ему дали мизерное, цензура запретила Федотову печатать литографии с его картин... Вернулась нищета. Несчастья следовали одно за другим, Федотов замкнулся, ожесточился. В конце 1852 года он заболел, заболел неожиданно, хотя некоторые признаки умственного расстройства были ощутимы и раньше.
В эти годы больной художник написал последние свои картины - "Вдовушка", "Анкор, еще анкор!" и "Игроки". Они - об одиночестве человека. В них нашло свое горькое отражение одиночество самого Федотова.
...Вся профессиональная творческая жизнь Павла Андреевича Федотова длилась недолго - около восьми лет. Но в эти годы любая находка, любое новое качество в творчестве Федотова становились находкой и новым качеством для всего русского искусства. Именно федотовские открытия определили путь русского изобразительного искусства на несколько десятилетий вперед.
<< пред. <<